Apuntes de noveno, tercer trimestre 2009

Eje n° 3

EL CINE: recursos expresivos

EL LENGUAJE DEL CINE

El cine ha desarrollado un lenguaje propio, principalmente a través del uso de las posibilidades de la cámara (planos, posiciones y movimientos), y de la posibilidad del montaje de imágenes filmadas en momentos diferentes.
El sonido le agrega también otros elementos significantes, como la música, las entonaciones de las voces, los efectos de sonido, etc.

La cámara: posiciones, planos, movimientos

Frente a una misma realidad, la cámara puede adoptar distintas posiciones, angulaciones o movimientos, que le pueden dar un significado diferente a esa realidad.
Las posiciones de cámara

1. Posición normal: La cámara está ubicada a la misma altura de los objetos que muestra. Esta posición tiene un efecto neutro (no agrega significados a los que ya tiene la imagen)









2. Posición en picada: Se ubica por encima de los objetos que muestra; los empequeñece, los hace ver más desprotegidos.



3. Posición en contrapicada: La cámara se ubica por debajo de los objetos. Éstos se ven agrandados, magnificados.



4. Posición supina o cenital: La cámara se ubica exactamente sobre los objetos, perpendicular al piso.





5. Posición en plano de gusano: La cámara se ubica al ras del suelo.


Movimientos de cámara

a. Sobre el trípode:

Cuando situamos la cámara sobre un trípode, establecemos tres ejes perpendiculares entre sí sobre los que podemos realizar tres movimientos:

§ Balanceo: Similar al movimiento de una cuna

§ Cabeceo: También llamado "paneo vertical". Puede ser ascendente o descendente, y es similar a lo que verían nuestros ojos si moviéramos la cabeza de arriba a abajo y viceversa.

§ Mirada en derredor: Es el "paneo" o panorámica horizontal. Nos muestra lo que verían nuestros ojos moviéndose de derecha a izquierda o viceversa.

b. Desplazamientos o "travellings":

Cuando desplazamos la cámara, recibe el nombre de "travelling" o desplazamiento. Hay distintos tipos de travelling; los más comunes son:

§ Desplazamiento adelante: excluye los elementos del decorado y centra su atención en un objeto, al que se acerca.

§ Desplazamiento atrás: Va incluyendo progresivamente nuevos elementos en el encuadre.

§ Desplazamientos laterales y de cruce: Siguen al punto de atención, que se encuentra en movimiento.



Los Planos o encuadres

De acuerdo a la porción de imagen que se muestre, se distinguen distintos tipos de planos. De mayor a menor, son los siguientes:

1) Plano general (P.G.): Se muestra el objeto con un paisaje amplio de fondo. El entorno es más importante que el objeto.



2) Plano total (P.T.): Incorpora el ambiente, pero éste no tiene más importancia que el objeto.










3) Plano entero o completo (P.C.): La persona o el objeto aparecen mostrados totalmente.

4) Plano americano (P.A.): La persona aparece tomada desde las rodillas hacia arriba. Se llama así porque fue introducido por el cine norteamericano, para mostrar las cartucheras con revólveres en las películas del Oeste.

5) Plano medio (P.M.): Desde la cabeza hasta la cintura.



6) Primer plano (P.P.): Se toma la cabeza y el cuello con una pequeña porción del fondo.



7) Primerísimo primer plano (P.P.P.): Desaparece por completo el entorno. La imagen muestra, por ejemplo, una cara, pero sólo boca, nariz y ojos.



8) Plano detalle (P.D.): La imagen busca una pequeña porción de la realidad que le parezca representativa: un cigarrillo encendido, una mano sobre un picaporte, etc. Se usa para sugerir sentimientos, mensajes, etc.











La edición o montaje:

La unión de diferentes escenas en una secuencia temporal es una fuente muy importante de significación.
La filmación en el cine se divide en tomas y escenas. Una escena consta de una o más tomas, que luego de filmadas se editan o “montan” de acuerdo a lo que establece el guión.


La iluminación:

La luz puede tener dos funciones:

ü Neutra: la luz se limita a mostrar las imágenes pero "sin hacerse ver". Se utiliza para obtener resultados realistas.



ü Subrayada: la luz no se limita a iluminar las imágenes, sino que puede alterar los contornos de los objetos, provocar contrastes, claroscuros, etc., y por lo tanto puede tener una carga significativa. (Por ejemplo: el uso de las oscuridad para connotar suspenso o terror).



















LA PUBLICIDAD: objetivos, recursos, estrategias.

La publicidad es un tipo muy especial de acto comunicativo, ya que su objetivo fundamental no es la transmisión el mensaje en sí, sino conseguir que el receptor haga algo luego de recibir ese mensaje. Ese algo que debe hacer el receptor es: comprar un producto, usar un servicio, etc.
Algunos teóricos suelen resumir los objetivos estratégicos de todos los mensajes publicitarios en la sigla "AIDA":

A = ATENCIÓN
I = INTERÉS
D = DESEO
A = ACCIÓN

Es decir, la publicidad debe, antes que nada, captar la atención del receptor. Luego debe hacer que éste se interese en el mensaje. Una vez recibido el mensaje, debe surgir el deseo de consumir el producto, y finalmente la acción de comprarlo, que es el fin último y principal de la publicidad.

Los publicistas tienen muchas estrategias para cumplir con esos objetivos. Algunas de ellas son laas siguientes:

1. Un lenguaje especial

Todos reconocemos el tipo de lenguaje usado en las publicidades: raramente confundimos una publicidad con una noticia, por ejemplo. Existe un estilo de lenguaje que usan casi todos los mensajes publicitarios. Podemos decir que ese lenguaje se caracteriza por la seducción, el estímulo de deseos y sensaciones, la persuasión, la sugestión, etc.. Ese lenguaje tiene un objetivo: "entrar" en la mente del receptor no por la razón, sino por las emociones, pero de manera que el receptor quede convencido de que ha decidido su compra usando su inteligencia.
"El consumidor debe tener la vivencia de que lo que ha decidido emocionalmente se explica razonablemente."

2. Marca y logotipo

(a) ¿Para qué sirve una marca?

Los productos artesanales son únicos: cada objeto es creado especialmente y tiene un valor único. Los productos industriales, en cambio, son producidos en masa, y cada objeto no tiene un valor único. La MARCA del producto tiene la función de reemplazar esa áurea de exclusividad que tenían las artesanías y que los productos industriales perdieron. "A mi me gusta la Pepsi" o "La Coca es mejor" son frases que deben entenderse más como una forma de identificación con una marca que con una preferencia por el sabor de una u otra.



(b) ¿Qué busca hacer la publicidad con las marcas?

El objetivo de todas las marcas es quedar registradas en la mente de los consumidores, de modo que la simple visión de un símbolo evoque el nombre del producto. Algunos lo consiguen con éxito (NIKE, FORD, RENAULT, ADIDAS, ETC.). Otros tienen más dificultades para imponerse.
La publicidad tiene esta función: imponer la marca, y mantenerla.

Algunas marcas consiguen además convertirse en metonimias: por ejemplo, cualquier gaseosa se puede nombrar como COCA-COLA, a todas las harinas de maíz le llamamos MAIZENA, el insecticida en aerosol es el RAID, la cinta adhesiva es la cinta SCOTCH. Estas marcas han logrado imponerse de tal modo que sus nombres pueden usarse para referirse a todos los productos de su tipo. Obviamente, éste es el objetivo más buscado por la publicidad, y existe una lucha entre las distintas marcas parta lograrlo.





3. Eslogan

El eslogan es una frase que identifica a la marca, y que aparece en todos los mensajes de una campaña publicitaria. Debe ser una frase: BREVE, CONSISTENTE, AGRADABLE y FÁCIL DE RECORDAR.

Ejemplos:

El lado Coca-Cola de la vida
Único
Sé que te tengo


4. Argumento

El eslogan no es el único texto que incluyen las publicidades: también aparecen otros textos o mensajes DESTINADOS A CONVENCER AL RECEPTOR. Podemos mencionar dos estilos de argumentación:

· LÓGICA: trata de convencer mediante la razón. Por ejemplo: "Viaje con XX: la empresa más segura"

· PSICOLÓGICA: trata de conmover, emocionar, hacer que el receptor se identifique con el mensaje, etc. Por ejemplo: "La imagen no es nada, la sed es todo". El argumento de venta aquí no se basa en alguna característica del producto, sino en la forma de ser o de pensar del receptor.